"乏"系爱情音乐剧《梁祝的继承者们》再度来沪
03/01
17:42
上海热线讯 由非常林奕华制作演出、上汽·上海文化广场主办的音乐剧《梁祝的继承者们》，将于3月23-24日再登文化广场。《梁祝的继承者们》作为非常林奕华首部音乐剧作品，自2014年于香港首演后，便给艺术界带来极大的震动，好评如潮。尔后二年间，巡演至澳门、北京、台北等地，推广与国际思潮接轨的香港戏剧景观。
今年《梁祝的继承者们》将作为首届“演艺大世界——2019上海国际音乐剧节”参与品牌“2019上汽名爵原创华语音乐剧展演季”的展演剧目之一，再度解构青春、爱情与自我，在深究人的复杂性与真实感的同时，最终完成一副关系你我的“自画像”。
图：导演 林奕华
音乐剧的新文法：华语戏剧的A Bigger Picture
对于林奕华来说，执导音乐剧，来源于一个不愿妥协的想法“音乐剧如果是有音乐文法，能不能有新的文法？”为此，他奔赴伦敦、柏林等欧洲城市，观看和重新思考音乐剧，所得“戏剧，不论内容与形式，在彼邦仍是持续发展未来式，并非扛着传统排斥探索的过去式，更不是仅提供当下过瘾的现在式。若要把上述精神移植到我们的土壤用作为种子，可预见的困难会是甚么？华语戏剧的a bigger picture（更大的视野）在哪里？”
带着这种自问，林奕华实验建立自己的音乐剧美学，他大胆发问：音乐剧一定要有一首情歌（Ballad），可以不是吗？音乐剧的歌名要直白，可以不是吗？音乐剧的开场跟结尾最好是同一首歌的重奏（Reprise），可以不是吗？能不能有比较复杂的旋律？能不能不要一首歌唱完了、就是唱完了？
除了《自画像》这首(由法国诗人维庸（FRANCOIS VILLON）作品改写的)以外，林奕华一手包办剧中所有歌词，使整部戏的诗意和艺术性增色不少。祝英台的《暗恋》、逗趣的性别探询《围裙》、自我嘲讽《我是一颗艺术屎》和对艺术掏心掏肺的告白《为艺术牺牲》等，如神曲般的让人忍不住一听再听。
音乐剧《梁祝》缘起、变身和再创作
多年来，林奕华对于“学校”一直存着一份使命感。早在90年代，就创作过一系列以青年作为命题进行讨论的剧场作品：《儿女英雄传》、《可怕的父母》、《什么是青春》、《爱的教育》等，始终不离核心主题“认识自己，创造自己，完成自己”。林奕华认为，艺术创作是一个不断自我学习的过程，“学习”与“艺术”始终是不可分离的。
创作过程的灵光一闪，将“High School Musical”换成一直钟情的“Art School Musical”。在音乐剧《梁祝》中，梁与祝“耳鬓厮磨整三载”的尼山书院变身为艺术学院，谈论艺术与理想、艺术与人生、艺术与不朽的永恒命题；从故事的再创作来说，原著的核心情节是“祝英台女扮男装上学去，结识了男同学梁山伯”，音乐剧《梁祝》在形象上直接把“校服”定为“围裙”：手工艺者在工作造型上的关键服装——突显艺术学校中的纯粹和创作精神以及校园氛围；同时“围裙”不也正是主流社会中认可“男生可以穿的裙”，暗合“男扮女装”和“女扮男装”的性别模糊化、中性化。
此外，音乐剧《梁祝》亦转换和增添了几许不同于原著的情节，譬如变成祝英台英年早逝，并留下画作《梁山伯的肖像》，成为艺术史上的不朽名作。「化蝶」精神延伸为一种形而上的艺术结合，因为这张画，祝英台与梁山伯（两人的名字）永远在一起：祝英台（画者）与梁山伯（被画者），如同达芬奇与蒙娜莉萨一样，以另一种方式生生世世永不分离。而在“美术馆”中“哭坟”的梁山伯深受打击，反复呢喃：“究竟是你（祝）死去、我（梁）活着，还是我（梁）死去、你（祝）活着？”——满满是拍案叫绝叫人惊喜的现代改编。
“乏”系爱情音乐剧：不敢爱、不想爱、不能爱和不懂爱
音乐剧《梁祝》有一句小标题“献给跟自己谈恋爱世代的人们”。在“不敢爱、不想爱、不能爱和不懂爱”的今日，梁祝马三人，不再是一个穷书生、一位大家闺秀和一名配角的官二代。在林奕华赋予的时代精神下，他们变身为：被父母压抑的祝英台喊道“我若听了你们的话，有生之年，我还有机会遇见自己吗？”缺乏存在感的梁山伯不断追问“是不是只有在我消失后，你们才会想起我？”而想方设法营销自己的马文才——这个不是主角的人，将“如何成为主角”设定为自己人生的终极使命。
即使没有女扮男装，现今这个时代，我们却愈来愈无法告诉别人“我是谁”。连自己是谁都不知道的我们，看来只能和自己恋爱。
华语音乐剧的黄金强档：林奕华x陈建骐x伍宇烈
除了编剧、导演、作词集一身的林奕华以外，音乐剧《梁祝》将最为重要的音乐创作交给与长期合作伙伴，有“剧场音乐小王子”之称的陈建骐。曾囊括三金(金马奖、金钟奖和金曲奖)的陈建骐，在几米音乐剧《地下铁》以及《向左走，向右走》中都有过绝佳表现，更凭借前者入围第十五届金曲奖最佳流行音乐类专辑制作人。
另外一位黄金搭档编舞家伍宇烈。在香港及法国多次荣获编舞奖项的伍宇烈，曾获得香港舞蹈年奖“杰出成就奖”。与林奕华合作的《贾宝玉》、《三国》中，将舞蹈化的形体创意发挥到了极致。而在音乐剧《梁祝》中，舞蹈、走位、动作、肢体等呈现更是叫人惊艳。三人的合作也让在西方音乐剧盛行的当下，打开了华语音乐剧创作的新天地。
文化广场八年坚持：打造具公信力的原创华语音乐剧品牌
文化广场自开业以来致力于呈现时尚跨界类舞台剧作品，与“非常林奕华”的合作以每年1-2部作品的发声速率，从2012年持续至今。无论是《贾宝玉》“莫失莫忘，不离不弃”，抑或《红楼梦》“每个人都有自己要补的洞”，还是《聊斋》“真爱就像鬼故事，听过的人多，遇过的人少”，林奕华的每一部作品都不断深挖“人”的真实样貌，将其撕碎在观众前，探究其底线。
此次上汽·上海文化广场将《梁祝的继承者们》二轮演出纳入“2019上汽名爵原创华语音乐剧展演季”，也想借用市场验证过的好作品，来促进推动整体音乐剧行业的变化。与此同时，近年来音乐剧产业的发展和格局的变化，一大批优秀的原创华语音乐剧作品正在孕育与生长，而作品对舞台的渴求也更加迫切。上汽·上海文化广场在过去八年间持续搭建优秀原创华语音乐剧展演平台，共计34部作品，94场演出在文化广场的舞台上发生。今年更借由“演艺大世界——上海国际音乐剧节”的平台，为优秀作品被发现、被感知提供方便与保障。据悉，除却《梁祝的继承者们》外，还有《寻找声音的耳朵》《赛貂蝉》《聊斋》《秋裤和擀面杖》《我AI你》6部原创华语音乐剧佳作等待观众细细品味。
今年的原创华语音乐剧展演季同样得到上汽名爵的大力支持。MG名爵这个来自英国的百年运动汽车品牌，自1924年以来始终聚焦年轻消费者，与年轻人持续沟通和互动，并坚持传承、创新永不停歇。未来，MG名爵还将继续为年轻人打造专属定制、潮流好玩的驾乘体验，尽显always YOUNG的国际潮范和激情魅力。MG名爵期望在双方联合推动之下，能够促进主流文化和高雅艺术的传播，大大提升了市民精神文化生活品质，助力上海文化市场和汽车工业的共同繁荣。
演出信息
演艺大世界-2019上海国际音乐剧节参演剧目
原创华语音乐剧《梁祝的继承者们》
演出剧场：上汽·上海文化广场 主剧场
演出时间：2019.3.23-3.24 19:30 演出2场
演出票价：80-480元
演出时长：约180分钟
沪上百年老字号雷允上
