演艺大世界2021上海国际音乐剧节圆满落幕
04/22
10:37
上海热线讯 4月21日晚，“演艺大世界——2021上海国际音乐剧节闭幕式暨2021上汽·上海文化广场制作演出季发布”在上汽·上海文化广场主剧场舞台盛大举办，逾200位嘉宾到场共同见证。“演艺大世界——上海国际音乐剧节”是由上海市黄浦区人民政府、上海大剧院艺术中心主办，上海市黄浦区文化和旅游局、上海文化广场剧院管理有限公司承办的中国首个具有专业度和系统性的音乐剧节。在为期近五个月的节展活动中，音乐剧节通过一系列内涵丰富的专业及群文活动，为春天的申城增添一份艺术的光彩，亦收获了丰硕的产业成果。
与此同时，文化广场还发布了剧院首个“制作演出季”，十部剧院自制出品剧目与原创孵化作品将于今年接踵投入剧场演出。这一全新定位的演出季发布，标志着文化广场新一期剧院三年规划正式启动，着力探索“产场融合”与“集成巡演”的进阶发展路径，构建更多层次、更强辐射的演艺生态系统。
才人辈出，共谱行业新未来
知行兼备，齐话产场新生态
自去年12月开幕以来，本届音乐剧节延续 “一季展演”、“一届论坛”、“一项计划”、“一个活动”四大板块，为国内外音乐剧从业人员及广大市民观众提供了一个共知共享的艺术平台，成功打造了一场立足于上海、辐射全国的“音乐剧嘉年华”。
“一季展演”中，“2021上汽R汽车MARVEL R原创华语音乐剧展演季”共呈现包括《醉后赢家》《悟空》《九色鹿》《缺一不可》在内的4台11场精选好戏，题材风格跨越悬疑、先锋、经典与亲子，再一次向广大观众展现中国原创音乐剧多样化的艺术风貌。去年因疫情影响而取消的“一个活动”，今年热情回归。历时5个月的音乐剧歌唱大赛中，近千名来自各行各业的参赛者经过初筛、复赛、人气公演等赛程，在4月11日的决赛赛场上决出前三甲，最终18岁的高中生Grace Katherine Schenkel（陈蕊）摘得桂冠。正如今年歌唱大赛复赛评审之一、音乐剧演员刘阳所说：“（音乐剧歌唱大赛）像是中国音乐剧发展现状的X光，让我们看到了中国音乐剧的骨架及其支撑的肌理”，歌唱大赛既为音乐剧爱好者提供纯粹的展示舞台，更致力成为音乐剧表演新人的竞演平台和人才通道，为行业输送新鲜血液。闭幕式现场，本届大赛获奖选手陈蕊、胥子含、朱姝洁、陈玉婷、周易、陈思宇等六人登台文化广场主剧场，以著名音乐剧选段《A Million Dreams》为这场拥抱热爱与梦想的大赛画上完美的句号。
闭幕式当日，第十届国际音乐剧发展论坛如期举办，秉承思想碰撞与经验交流的办会初衷，本届论坛以“共生”为主题，邀请19位演出行业从业者与研究者，通过主题演讲与专题研讨，与现场百余位与会者共同探讨当下音乐剧领域的新特征、新趋势与新模式。主题演讲环节，音乐剧演员、导演、GWB娱乐公司创始合伙人保罗•瓦维克•格里芬（Paul Warwick Griffin）带来题为《共同生长》的线上演讲，呼应本届论坛主题，阐述并分析了行业内各主体相互依存的现状，以及这一现象对于支撑中国戏剧行业可持续发展的重要性。韩国音乐剧导演金动渊发表了《导演视角下韩国音乐剧的现在和未来》的视频演讲，简述韩国音乐剧在无接触时代的发展现状，并从音乐剧导演的视角，深度解析疫情给全球音乐剧市场和观演关系带来的影响。知名沉浸式体验娱乐媒体和服务公司NeXT SCENE旗下研究机构NeXT SCENE ReSEARCH 高级研究员傅家慧则以《这一次，我们一起重新认识百老汇》为题，分享了最新的行业研究报告，重新审视中外演艺市场的现下生态。
上海文化广场剧院管理有限公司副总经理费元洪则以文化广场十周年为切入点，从剧院管理者的角度，发表了题为《十年之前，十年之后》的演讲，讲述剧院作为城市公共文化中心的“使用价值”和“存在意义”的变迁之路。论坛的第二部分以专题研讨形式进行，13位活跃于文艺演出行业的创作者与机构从业者现场聊创作审美、论市场机制、话跨界共生，分别从“创作表达与审美共融”、“人才孵化与机制共创”、“市场营销与跨界共生”三对关键词出发，就时下广受关注的热点、痛点进行了自由而深刻的讨论与交流。
在“一项计划”中，致力以科学且行之有效的孵化模式带动原创力量生长的“华语原创音乐剧孵化计划”已进入第三届，投稿质量与孵化成果皆呈现令人欣慰的进展，并获得“一双能看到行业广阔未来的眼睛”的口碑美誉。2021年度孵化征集共收到44份投稿作品，音乐与剧本兼具的A类稿件数量达60%，作品复投率达31%，均为三年之最。目前，本届孵化计划已完成首轮筛选与导师配对，回味侠义人生的《蒙在鼓里》、探索生活意义的《有关于你的日记》、畅想赛博未来的《明日的烦恼》、聚焦生命教育的《我听到了》、讲述父子亲情的《云实生长》等五部作品脱颖而出，正式进入为期一年的孵化阶段。
除此之外，闭幕式当晚亦公布了孵化计划机制层面的又一大进展。从2022华语原创音乐剧孵化计划起，环球音乐版权管理集团（Universal Music Publishing Group）中国公司与上汽•上海文化广场将强强联手，展开包括音乐版权运营与管理、人才交流平台搭建、定向合作孵化等深入合作，致力打通音乐IP对于原创音乐剧的输入与输出路径，开启原创音乐人和音乐剧人的有效互动，推动双方领域的交叉赋能。对于此次跨界联动，环球音乐版权管理集团中国公司董事总经理方舟表示：“很高兴环球音乐版权中国公司能与文化广场展开合作，通过优质歌曲的二次开发，孵化出更多优秀的华语原创音乐剧作品，一同探索适合本土市场的音乐IP产品化模式。我们也会邀请更多优秀的音乐创作者和行业合作伙伴加入到这个生态中来。”作为孵化计划的发起人，上汽•上海文化广场副总经理费元洪认为，原创音乐剧机构需要打开视野，向环球音乐版权这样的国际标杆企业与机制学习。同时优秀的音乐人也可以通过孵化的平台进入原创音乐剧的创作全新领域，与环球音乐版权的合作，将有力推动音乐领域与音乐剧领域的人才互动、要素融合与机制创新，为批量产生优质的原创音乐剧营造良好的土壤。
十年十剧，寻路剧场新动能
开疆拓业，融创舞台新未来
从2011年改建开业以来，上汽•上海文化广场以“成为音乐剧产业发展的风向标和资源整合平台”为使命目标，始终在剧目选择与演出策划中坚定“为观众精选一台好戏”的原则，努力构建独树一帜的舞台艺术寰宇。近年来，随着国内文艺演出行业影响力与产业关注度的逐渐扩大，除了引进世界经典大戏，拓展选戏视野之外，文化广场更加着重延伸剧院运营在中国本土的产业格局与行业贡献，推动中国传统剧院行业在舞台艺术产业链上游的内容作为与人才互动，剧院的艺术追求亦从“选好戏”晋升为“做好戏”。2016年，文化广场首次以制作出品的身份投入音乐剧整剧制作，积极探索与突破剧院内容力表达，又于2019年发起华语原创音乐剧孵化计划，旨在为青年创作者建立更为科学、开放的培育平台。经过5年不间断的探索与实践，文化广场将于剧院十周年之际迎来“十年十剧”的庞大制作体量，从今年6月起，由文化广场制作出品和运营的6部自制剧目和4部原创孵化作品将组成首个“2021上汽•上海文化广场制作演出季”，从上海出发，走向全国，完成共计约250场巡演。
自制剧目板块，音乐剧《春之觉醒》《我的遗愿清单》《拉赫玛尼诺夫》三部“大格局、小身段”的音乐剧自上演以来已形成了特有的创演制风格，2017-2020年在上海及全国巡演241场。此次，三部成熟剧目率先在上海开启全新演出季，也将先后于春夏两季陆续开启为期3至4个月的新一轮全国巡演。同时，将有三部全新制作的人气音乐剧中文版于“2021制作演出季”内完成首演。文化广场制作的第四部音乐剧《也许美好结局》已在防疫常态化之后重启制作筹备，回应一年前与观众的约定，该剧将于6月27日至7月4日在上剧场首演，并于今年7到9月开启第一轮巡演。作为韩国INTERPARK 9.5分小剧场音乐剧杰作，《也许美好结局》是一部以机器人为主人公，展现人类感情中细腻又深沉的羁绊与力量的剧目。这部作品将由韩国原版主创团队协同中方创作人员联合打造，卡司阵容由高雨晨、郭耀嵘、黄子弘凡、姜彬、余思冉、张博俊、湛嘉丽、祝颂皓等活跃在音乐剧一线的青春力量组成。发布会现场，黄子弘凡与余思冉作为剧组代表献唱剧中经典选段——《即便我们，别无选择》，为现场观众揭开该剧的动人一隅。同时，这部拥有独特舞台魅力的中文版剧目将于发布会第二天正式开启首轮售票，让我们在剧场中见证他们的绽放与光芒。
文化广场第五部中文版音乐剧《粉丝来信》也将在万众期待中加入此次制作演出季的行列。韩国原版于2016年首演以来，受到广泛好评，被誉为“改写了韩国原创音乐剧历史的作品”。2018年，该剧作为“韩国原创音乐剧推介大赏”受邀剧目之一来到文化广场，于2020年7月启动制作人招募。即日起，《粉丝来信》将开展中文版演员招募，正式开启剧目创制，并于2022年1月12日至16日在文化广场主场首演。本次制作将在原版基础上对故事背景、人物角色等进行全方位的本土化改编。故事的背景将设置在解放前文学与出版的重镇——上海，通过讲述文艺青年对文学艺术的寄托与对爱的期待，洞察历史时代下文人内心的情感世界。发布会当晚，音乐剧演员张智涵、邵玎、徐泽辉与4位2021音乐剧歌唱大赛20强选手共同献唱《粉丝来信》选段《遗稿集》，用歌声迎接这部全新制作剧目的到来。
基于以上五部作品所积累的出品经验与市场基础，文化广场将在“2021制作演出季”中首次挑战世界级经典IP，推出年度制作——法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》中文版。“《罗密欧与朱丽叶》是一部非常经典的音乐剧，突破一切障碍的爱情向来是人类本能的追求与信仰，它所具备的题材的普世性、情感的国际性与风格的当代性决定了它影响人们的深度、广度与密度。这也是我们一拍即合选择它的原因。” 本剧联合出品方，九维文化董事长张力刚对此次中文版制作踌躇满志，已力邀法语原版作曲捷哈•皮斯葛维克亲自操刀，并携手中国东方演艺集团，与国内外音乐剧领域顶级创作者组成主创团队，从11月的文化广场主舞台开始，这部风靡全球舞台二十年的经典巨制，即将开启她全新的“中国旅途”。
在演出季的原创孵化板块，励精打造全产业链共通与全平台合力的“华语原创音乐剧孵化计划”在三年深耕与沉淀后，也将在今年迎来可喜的成绩。2019年孵化计划最终入选作品——《生死签》《南唐后主》与《对不起，我忘了》在投入商业化制作后，计划分别于2021年6月、10月和11月迎来完整规格的剧场首演。2020年度孵化计划最终入围作品也已完成商业认标，去年12月工作坊呈现中人气颇高的《南墙计划》与《无法访问》成功握手上海剧伙音乐文化有限公司与杭州壹壹文化艺术有限公司，计划于2021年至2022年完成商业制作与首演。此外，文化广场首部原创音乐剧《蛋壳里的心跳》在九周年首次公演后将二度升级回归。这部剧目以“华语原创音乐剧孵化计划”幕后故事为创作蓝本、孵化计划投稿作品为音乐与舞美设计灵感来源，在首演时展现出真实丰盈的生命力与令人动容的舞台氛围。今年9月，全新升级制作的《蛋壳里的心跳》将再次献演文化广场十周年特别呈现，把目光聚焦于这群为华语原创音乐剧奔跑的人，讲述更多梦想者背后的故事。在发布会的现场，音乐剧演员张智涵、张博俊、何郝熙、邵玎、徐泽辉献唱了孵化作品中的原创选曲《保佑》《围猎》《你好，十年》，歌声传达出的是活跃在当下中国音乐剧行业的原创力量，也是他们蓄势待发的明亮未来。
当晚，“演艺大世界——2021上海国际音乐剧节闭幕式暨2021上汽•上海文化广场制作演出季发布”在一众中国音乐剧青年演员与包括德国音乐剧演员Mark Seibert，法国音乐剧演员Damien Sargue，英国音乐剧演员John Owen-Jones，俄罗斯音乐剧演员Gleb Matveychuk，韩国音乐剧演员玉珠铉在内的五位知名国际音乐剧演员跨屏合唱上海国际音乐剧节主题曲《真实的梦》中动情落幕。
从海外引进到自主制作，从资源整合到孵化原创，这是中国音乐剧发展的必经之路，也是文化广场深化音乐剧品牌的必经之路。面对华语音乐剧蓬勃发展的这一年，除了数量，文化广场更加关注创作与创作过程的品质，上汽·上海文化广场副总经理费元洪表示：“文化广场在经历了多年的积累与沉淀后，演出内容逐步拓展升级，于我们这是巨大的体量，也是令人兴奋的挑战。但我们始终相信，寻找优质内容是带动产业链发展最根本的一环，这是我们的动力，也是我们的热爱。”
拾穗而歌，十年勤行。迈入运营十周年的文化广场，将继续把用心做好戏作为不变的追求，持续蓄力打造具备独到市场眼光、熟谙音乐剧生产到营销整体环节的制作团队，并坚持从内容端谋求持续发展的新路径。相信经年的原创耕耘，将以“2021制作演出季”为起点，为中国音乐剧人描绘出更加美好的图景。
红色魔都之纪念会址
