音乐剧《风声》上海首演获赞无数 阿云嘎:重在捕捉悬疑中的诗意和绝望中的希望
09/27
13:08
上海热线讯：2025年9月26日，音乐剧《风声》在上海西岸大剧院迎来全球首演，以舞台艺术形式重现那段风雨如晦的历史，致敬为民族存亡而奉献一切的无名英雄。
图：首演现场/主办方供图
音乐剧《风声》由北京演艺集团和云冉惠聚文化传媒有限公司出品，上海西岸大剧院联合出品，并获得中国文学艺术发展专项基金资助。剧目改编自麦家的同名小说，通过舞台叙事和音乐语言，将原著中发生于1941年裘庄的72小时生死较量浓缩于舞台之上。在密闭空间中，角色在敌人的严密监视下展开关于信仰、抉择与人性的深刻博弈，展现了无名英雄们的智慧、勇气以及最终的信仰坚守。
剧目总制作人阿云嘎与主创团队历时三年打造，经过三轮工作坊打磨与上万次细节推敲，最终完成了这部兼具艺术性与思想深度的音乐剧。首演现场，原著作者麦家亲临观演，并对改编给予高度评价。他表示，音乐剧通过旋律与舞台语言，将小说中高度集中的时空与悬疑张力展现得淋漓尽致，同时对女性角色的情感刻画更加立体而动人。
剧目以李宁玉和顾小梦的“双女主”关系为叙事核心，展现了女性在乱世中的隐忍与智慧。麦家特别提到，李宁玉的冷静坚韧与顾小梦的成长蜕变，在旋律与对话中交织成令人印象深刻的复杂情感关系。主题旋律的回环使用深化了两人之间的情感表达，也让观众更深刻地理解她们在信仰与抉择中的精神升华。同时，代表性唱段如《请用爱将我掩埋》《迷雾》等通过音乐叙事，剖析了角色在至暗时刻的内心挣扎与信念坚守。
总制作人阿云嘎表示，《风声》的改编重在捕捉“悬疑中的诗意与绝望中的希望”。音乐创作与剧情深度融合，通过旋律推动情节发展，歌词剖析人物心理，让音乐不仅服务于剧情，更成为情感的主体表达。
图：阿云嘎在台上/主办方供图
在艺术呈现上，音乐剧《风声》通过多维艺术语汇打造沉浸式体验。舞美设计由知名设计师吴弼泳操刀，通过动态结构与LED屏切换，强化了裘庄密闭空间的压抑感和悬疑氛围；服装设计则以民国服饰为基础，注入现代审美元素，凸显角色的内心独白与命运隐喻。舞蹈编排采用抽象化的现代舞语汇，将心理战与信仰力量转化为可视的肢体张力，进一步增强了舞台的情感冲击力。
首演当晚，来自全国各地的观众与嘉宾齐聚上海西岸大剧院，共同见证这部音乐剧的首演盛况。演出结束后，长达数分钟的掌声回荡剧场，不少观众感动落泪。剧组还特别在前厅设置了音乐剧《风声》限时特展，通过丰富的图文与实物展陈，全景展现剧目从创作到舞台呈现的全过程，吸引了大批观众驻足观看。
不少观众看后纷纷表示，音乐剧《风声》不仅是一场震撼心灵的艺术盛宴，更是一部关于信仰与人性光辉的时代赞歌。它通过极具张力的叙事与舞台表现，生动刻画了个体从彷徨到坚定、从自我保全到坚守民族大义的精神升华，深刻诠释了“信仰需要人性支撑，人性需要信仰指引”的主题。
据悉，音乐剧《风声》将于9月26日至10月19日期间，在上海西岸大剧院持续上演。
